• 2025.09.25
• ミックスボイス 共鳴腔･声道 喉頭の機能 歌手のための音声学 歌手の発声障害

第3話：声門閉鎖の計測と耳のつながり 声門閉鎖を理解するうえで欠かせないのが「数値化」です。 歌手やボイストレーナーの耳は確かに鋭いものですが、感覚や比喩だけでは客観性に欠けます。 研究分野では、声門閉鎖の状態をアコースティック指標や音響分析、さらに生理学的計測によって把握することが一般的になってきました。 ここでは代表的な方法であるH1–H2、CPP、HNR、そしてEGG（電気声門図）を取り上げ、耳で聴く声の印象とどのように対応しているのかを整理していきます。 H1–H2（第1・第2倍音差） H1–H2は、声のスペクトルにおける第1倍音（基音）と第2倍音の強さの差を示す指標です。 H1が強く、H2との差が大きい → 息っぽい声、閉鎖が弱い声。裏声的な発声戦術ともいえます。ポップスやR&Bでは、この傾向をあえて利用して柔らかいニュアンスを作ることもあります。 H2が強く、差が小さい（またはマイナスになる） → 閉鎖が強く、芯のある声。 これは物理的に、声帯がしっかり閉じていると高次倍音が多く発生し、音の情報量が増すためです。 逆に閉鎖が甘いと…　続きはこちら≫

• 2025.09.25
• ミックスボイス 喉頭の機能 歌手のための音声学 歌手の発声障害

第2話：LCA/IAと後部間隙 ― 息漏れの正体 「高音は出るのに中音域が息っぽい」「声量はあるのに地声ぽく聞こえない」「ピッチは正確なのに芯がなく聞こえる」。 これはボイストレーニングの現場で頻繁に耳にする悩みです。特に女性に多い悩みのようです。 原因を探っていくと、単なるTAとCTのバランスだけでは説明がつかないケースが少なくありません。 そこで浮かび上がるのが、後部間隙（posterior glottal gap）です。 声帯の膜様部はきちんと接触しているのに、披裂部の後端が閉じきらない。 わずかな隙間から息が漏れ、それが音質に影響を与える。 この現象こそが「息っぽさ」の正体のひとつです。 解剖とメカニズム 声帯閉鎖を司るのはTAとCTの拮抗だけではありません。 LCA（外側披裂筋）とIA（横・斜披裂筋）という補助筋群が大きな役割を果たしています。 LCAは披裂軟骨の声帯突起を内側に引き寄せ、膜様部の接触を強めます。 IAは披裂軟骨同士を寄せ、後部を閉鎖します。 つまり、LCAが「突起を寄せる」、IAが「後ろの隙間を塞ぐ」ことでし…　続きはこちら≫

• 2025.09.24
• ボイストレーナー育成 ミックスボイス 喉頭の機能 歌手のための音声学

第1話：声門閉鎖と音質 ― TAとCTの拮抗 「声が薄い」「芯がない」「高音で息っぽくなる」。 ボイストレーニングの現場で最も多く聞かれる悩みの一つが、声門閉鎖の不安定さによる音質の問題です。 声門閉鎖が甘ければ息漏れが多く、科学的に言えば高次倍音のエネルギーが少ないため、声そのものの情報量が落ちてしまい、個体の存在感を持った声色が成立しづらくなります。 (ただし、ポップスの世界では、この状態すらも「個性」として受け入れられるケースもあります。) 一方で、強すぎる閉鎖は「叫び声」となり、硬さや苦しさを伴う声質につながります。 つまり声門閉鎖は「強ければ良い」「弱ければ悪い」という単純な話ではなく、適切なバランスが求められるのです。 ここで「声種」という考え方も関わってきます。 高音での声門閉鎖が得意な声 → 高音が出しやすい声種（男性：テナー、女性：ソプラノ） 中音域で声門閉鎖が得意な声 → 中音域が出しやすい声種（男性：バリトン、女性：アルト） つまり、声門閉鎖のしやすさや特性は、解剖学的な個人の声種や得意な音域に深く結びついているのです。 …　続きはこちら≫

• 2025.09.23
• ボイストレーナー育成 ミックスボイス 喉頭の機能 歌手のための音声学

はじめに：違和感から始まった調査 先日、アメリカ人の先輩ボイストレーナーが開催するワークショップに出席した際、あ母音は甲状披裂筋（TA）を活性化というワードを耳にしました。 近年、自分が学んでいる発声科学やボイストレーニングの知見を踏まえると、この一言には少し違和感がありました。 本当に母音だけで特定の筋肉が活性化するのか？という疑問から、いくつかの研究を調べてみたところ、興味深い事実がいくつも見えてきました。 ハリウッド式ボイストレーニングでは、強母音（あ母音など）を胸声強化、弱母音（い・う母音）を頭声強化に用いる手法が広く使われています。 本当に科学的にもそれは正しい方法なのでしょうか？ これを科学がどこまで裏付けているのかを見ていきます。 [caption id="attachment_1743" align="aligncenter" width="170"] [/caption] 音圧レベル(SPL)とTA活動に関する研究 •Hirose & Gay (1972, JASA) 音圧レベル(SPL)を約70dBから90dBに上げると、TAの放電レベル…　続きはこちら≫

• 2025.09.22
• 加齢による声の変化 声の健康法 歌手のための音声学 歌手の発声障害

声の加齢変化（第4回）― 男性と女性の比較 加齢によるシリーズの目次はこちら 加齢と声の関係：歌手にとって避けて通れない課題を考える 男性歌手必見！男声の加齢による変化とは？ 女性の声の加齢変化（第1話）― 低音化とその原因 女性の声の加齢変化（第2話）― 影響と研究から見える現実 女性の声の加齢変化（第3話）― 対策とハビリテーションの実践 声の加齢変化― 男性編 詳細解説 はじめに：男女で逆方向に進む声の加齢 加齢によって声が変わることは誰にでも起こる自然な現象ですが、その変化の方向性は男女で大きく異なります。男性は年齢を重ねると声が少しずつ高くなるのに対し、女性は逆に声が低くなるのです。 この現象は単なる個人差ではなく、解剖学・ホルモン・筋力・呼吸機能、そして文化的背景の複合的な影響によるものです。 ここでは、研究の知見を踏まえながら「なぜ男女で異なる変化が起こるのか」を整理し、歌手やボイストレーナーが現場で活かせる視点を探ります。 解剖学的な差異 男女の声帯はもともと構造や大きさが異なります。 男性の声帯は長く厚みがあり、甲状軟骨（のど仏…　続きはこちら≫

• 2025.09.21
• マインドセット・練習法 ミックスボイス 加齢による声の変化 声の健康法 歌手のための音声学

女性の声の加齢変化（第3話）― 対策とハビリテーションの実践 はじめに：声を「元に戻す」から「新しい声を育てる」へ 加齢による女性の声の変化は避けられません。低音化や声質の暗化、音域の喪失は、どれだけボイストレーニングをしても完全に防ぐことは難しいと研究でも示されています。 しかし、それは「歌えなくなる」ことと同義ではありません。大切なのは、変化を受け入れながら今の声で歌い続けるための方法を見つけることです。これがボイス・ハビリテーションの核心です。 水分摂取と声帯粘膜のケア 加齢に伴い、声帯粘膜は若年期よりも乾燥しやすくなります。 潤滑性を失った声帯は振動効率が下がり、高音域の発声に大きな影響を与えます。 そのため、水分摂取は若い頃以上に重要なケアとなります。 Sivasankar & Fisher（2002）や Tanner ら（2010）の研究では、十分な水分摂取によって発声閾値圧（声が出るために必要な最低限の空気圧）が下がり、声帯振動が容易になることが確認されています。 実践的には「体重×30〜40ml」を目安に日常的な水分補給を行い、舞台やレ…　続きはこちら≫

• 2025.09.16
• ボイストレーナーのお仕事 ボイストレーナー育成 マインドセット・練習法 歌手のための音声学

第9話：運動学習の統合編 ― ボイストレーニングに理論を活かす ここまで8話にわたり、歌唱を「運動学習」という視点から掘り下げてきました。 発声は単なる音楽的なスキルではなく、身体と脳が協働して磨き上げる高度な運動技能です。 一流の歌手も、最初は「できない」状態から出発し、試行錯誤を重ねてスキルを身につけます。 このプロセスはスポーツや楽器演奏と同じく、運動学習の理論で説明可能です。 今回はシリーズの総まとめとして、これまで扱った理論を振り返りつつ、ボイストレーニングにどう統合して活かすのかを整理します。 そして桜田の現場経験から、具体的にどのように理論が活かされているかを紹介します。 各話のまとめ 第1話：基礎理論とフィードバック スキーマ理論を基盤に、技能獲得は「宣言的記憶」から「手続き的記憶」へと移行する。 KR（結果の知識）とKP（動作の知識）の使い分けが技能定着を左右する。 第2話：練習構造と外的フォーカス ブロック練習は安定を、ランダム練習は応用力を育む。 外的フォーカス（響きや音のイメージに意識を向けること）は、内的フォーカスより…　続きはこちら≫

• 2025.09.16
• ボイストレーナーのお仕事 ボイストレーナー育成 マインドセット・練習法 歌手のための音声学

第8話：模倣学習と観察学習 ― ボイストレーニングにおけるモデルの力 歌の学習において、コピー（模倣学習）は避けて通れないプロセスです。 ボイストレーニングでは、ボイストレーナーや上手な歌手の歌い方を見聞きし、それを自分なりに再現することが、発声や表現の基盤を築くうえで極めて自然な学習形態になります。 しかし模倣学習や観察学習には、強力な効用がある一方で、限界や誤解のリスクも潜んでいます。本稿では、学習者のレベルや指導の場面に応じて模倣・観察をどう設計すべきかを、研究と現場経験を踏まえて考えていきます。 1. 観察学習と模倣学習の基礎 観察学習とは、モデル（ボイストレーナー、熟練歌手、仲間など）の行動を見たり聴いたりすることで学ぶプロセスです。 そして模倣学習は、その観察したものを自分で再現する試みを指します。 言語的説明では伝えにくい発声のニュアンスやスタイルは、模倣によって効率的に伝達されることが多く、ボイストレーニング現場でも日常的に行われています。 2. モデリング（模倣)の効用と限界 模倣の効用は、特に学習の初期段階で顕著です。 - 発音、…　続きはこちら≫

• 2025.09.14
• ボイストレーナーのお仕事 マインドセット・練習法 歌手のための音声学

第7話：フィードバック環境の設計 ― 鏡・録音・AIツールの使い方 歌唱練習において「自分の声がどう響いているか」「正しく歌えているか」を確認することは不可欠です。しかし、その方法を誤ると学習効率を下げたり、むしろ不自然な癖を強化してしまうリスクもあります。 本稿では、フィードバック研究の知見を踏まえながら、鏡・録音・AIアプリといったツールをどう設計的に使うべきかを整理します。対象はボイストレーニング現場に関わるボイストレーナーやSLPです。 1. フィードバックの基本 ― KRとKP 運動学習の領域では、フィードバックは大きく2種類に分けられます。 - KR（Knowledge of Results）：結果に関する情報 例：「今の音程は20セント高かった」 - KP（Knowledge of Performance）：動作に関する情報 例：「下顎が動きすぎている」 Salmoni, Schmidt & Walter (1984) の古典的レビューでは、「毎回の緻密なフィードバックは保持率を下げる」と指摘されています。 またSt…　続きはこちら≫

• 2025.09.08
• ボイストレーナー育成 マインドセット・練習法 ミックスボイス 歌手のための音声学

第2話：練習とフォーカスの科学 ― 効率的なスキル定着 前回は運動学習の基礎、記憶システムとフィードバック法について書きました。　歌手の学習方法を学ぼう！― 基礎理論とフィードバック 歌のトレーニングは、ただ繰り返せば良いというものではありません。 ボイストレーニングの成果は、練習の「構造」をどう設計するか、また学習者の「注意」をどこに向けるかによって大きく左右されます。上達のスピードも定着の度合いも変化するのです。 運動学習の研究からは、歌唱指導やボイストレーナーの実践に直結する知見が多数示されています。 ブロック練習とランダム練習 歌手がフレーズを何度も繰り返す練習は典型的な「ブロック練習」です。対して、異なるフレーズや別の曲を混ぜながら練習するのが「ランダム練習」です。 - Shea & Morgan (1979) は、運動課題の実験で「習得初期にはブロック練習が有利だが、保持や転移にはランダム練習が優位」であることを示しました。 - その後の研究でも、ブロック練習は「短期的なパフォーマンス改善」に強く、ランダム練習は「長期的なスキル保持と応用…　続きはこちら≫